松山智一專訪：在不同轉化的過程中帶來不同的溝通
- 16 Jun 2022
現居紐約的日本藝術家松山智一近年備受熱捧，近年作品已動軋通百萬成交，五年前都來過香港舉辦了首場香港個人展覽，今次再度來港除為了蘇富比個人展覺 「Harmless
Charm」外，同時也首度與AllRightsReserved合作，推出原木雕塑。《Esquire》抓住難得的見面對談，與大家了解一下松山智一的思考吧！
松山智一首與ARR合作推出雕塑
如果你對松山智一的作品有認識的話，應該會一眼就認得出他的風格，松山智一擅以不規則形狀的畫布來創作，作品以色彩和元素多樣聞名，藝術品以東西方藝術風格的梘覺語言，其創作總是融入東西方美學、古董圖案、雜誌封面甚至乎是互聯網廣告等跨時代元素，並透過掌控分層上色的精細技巧來完成作品。而這次松山智一與AllRightsReserved首次合作推出的 「Natural Shell Pride」原木雕塑 ，靈感其實正是來自松山作品的標誌性「騎士」系列，以他獨特的技巧，將2D化身3D，重新定義了「騎士」系列。
松山智一指出，這一次的合作融合了他與ARR方面的共同價值觀，也正正是推動藝術中的對話。「這次的雕塑結合了東西方的藝術元素，我們更決定以搖馬椅作為靈感，將多種不同的元素、歷史及文化融合在一起。」那搖馬的概念有來自己的童年靈感嗎？松山智解釋道：「當然很多創作都是很主觀，但我不是在繪畫自己，但我比較有興趣探討的『我們』，更希望講的是『我們是誰』這個課題，有關身份的想法。這個世代，我們很難了解自己的身份，我們甚至不屬於甚麼事物，也不屬於甚麼地方，沒有甚麼是絕對的對、絕對的錯，但這也正是最好的時機，去透過作品將大家一起連接起來。」
從平面到立體的挑戰
將自身平面畫作系列延伸至立體的雕塑，維度上變化不是輕易處理得來，到底松山智一面對這個問題，又是否能輕鬆面對？「雖然我在畫作上有很多拼貼的工夫，但要將這些概念重新翻譯成立體的創作並不容易，最難的是要尋找平面作品與與立體作品的連結，在背後要不停的嘗試，用上了五個月，才正式完成這次的作品。」松山智一道。
這一款原木雕塑作品《NATURAL SHELL PRIDE》作為松山智一首次立體化的創作，作品以多塊原木色板及多層次的構造 ，帶來 360 度的全面視覺享受。最終只生產超限量的75個，定價只為HK$62,800，對比藝術家其他的作品，吸引力當然極高，松山的作品早已在世界各地的展覽中現身，包括哈佛大學美術館、洛杉磯郡立藝術館、悉尼當代藝術館、重慶龍美術館及香港當代藝術基金會等，而且近年作品已動軋達百萬成交，收藏價值當然是更大！
松山智一也走進NFT的世界
而松山智一屢屢作出不同的嘗試，不止是雕塑，他也嘗試走進NFT的世界，於 蘇富比的「松山智一：天真的幸運」展售會上，展出松山智一的經典「抽象」、「騎士」、「虛構風景」及「神話」系列新作。此外，他首度推出的9幅 NFT作品亦會同場展出，這些作品繼續以油彩為媒材，秉承他一貫的魔幻風格，探索現實與文化身分認同。這一系列9幅NFT新作包括：3幅一版1件、3幅一版5件及3幅一版150件！
松山智一首次進入NFT世界，他也指出，相信自己會繼續推出NFT系列，「創作NFT，可以得到很多不同的對話與回饋，不少的藝術家都創作了自己的NFT系列，不少都收到很正面的回應，但當然也有負面的狀態，但我認為NFT是一個我們生活之中新的生態系統，也是一種全新的互動，是世界的延伸。當然，NFT的持有者是否真正擁有該藝術品，也是大家都在思考的事情，他們存在於區塊鏈之上，但當你將它投影出來，又的確可以在真實世界中出現，這正是最有趣的地方！」
