當藝術家走進NFT世界，到底會有甚麼衝擊？
- 6 Jun 2022
K11 Musea舉行的「METAVISION」NFT展覽，當中展出不少本地以至國際受注目的焦點藝術品，讓大眾認識到NFT的不同層面。我們找來本土漫畫家兼插畫家葉偉青（Felix Ip）與旅居香港的法國藝術家The French Girl分享一下。
是如何開始走進NFT世界？
Felix Ip 葉偉青本身是插畫家，一向都在其Instagram發佈不同具本土元元素的作品，以本地懷舊元素作主題也有，以本地交通工具也有，香港人看在眼裡當然會覺得熟悉。而到底Felix又是如何走進NFT的世界的呢？原來是在2021年的9月之時，受到K11的邀請創作了《Bitcoin SkyTram》成為NFT，開始正式走進這個世界。
事實上Felix Ip 本身都有一直從事動畫的創作，19年出漫畫時，已經非常習慣用電腦創作，所以走在NFT世界之時，也是頗易適應。
NFT對藝術家而言是甚麼？
Felix 認為NFT對創作者而言是新的ART FORM：「Digital Art絕對有其價值，而且可以讓創作者進一步與收藏者有連接！」而且化身NFT後，每一次的交易，藝術家都仍然可以得到回報，同時間，亦可以創造出社群，讓支持者可以持續與創作者有交流，從而打造出不一樣的市場，這是過去的藝術品市場難以造成的。
創作NFT時科技如何協助創作？
市面上不少NFT系列都是電腦生成的作品，就算有藝術家參與，但藝術性到底有多高難以評價。而The French Girl則以科技，將現實的藝術融合，她先在真實的畫布上繪畫，然後再用iPhone將畫作拍下來，然後再以iPad的Procreate App進行後製，從而生成出作品《Crypto Double Heart》！
用iPhone、iPad都可以創作NFT
她也坦言非常驚訝於iPhone鏡頭的細節：「只要用iPhone的鏡頭就可以將作品拍下來使用，你可以很清楚的看見顏料在晝布上的紋理與不同細節，在作品上也可以清晰呈現到，在NFT化後都仍然保留到這一種紋理實在出色！而利用iPad打開Procreate App則非常強大，可以輕鬆繪製和創建大量作品，而且有不同的筆觸可以選，非常流暢、自然、人性化，要製作成NFT就是那麼簡單！」
