曾國祥 導演就是說故事的人

曾國祥是曾子偉之子，大家認為作為大明星之後，要在電影圈中要風得風，人人俾面，並不是難事了吧？或者，父蔭的作用，在初期總有些效用，至少不用從跑龍套做起，但是屈指一算，曾國祥入行16年，他沒有因為父蔭永遠成為男主角，但他卻依著自己的興趣，拍起屬於自己的電影。而他的電影，也不是鬧著玩的，從2010年的《戀人絮語》到2016年的《七月與安生》，你就知道，他的電影，並不是有甚麼關係或父蔭，就可以講出一個如此優美的故事來。而這電影的兩位女主角周冬雨、馬思純一起獲得第53屆金馬獎最佳女主角獎，也在第36屆香港電影金像獎上獲得最多的12項提名，也在多個電影獎項之上獲獎，這些都是他一步一步走出來的成績。

問及他第一次成為導演，第一次走進片場到底是甚麼感覺，你會以為他會興奮過頭，怎料他卻只想著金錢。「根本就是沒有時間去享受，你只知道時間就是金錢，只是不停地想追進度，我習慣有詳盡的分鏡表去按時間拍攝，所以根本沒有時間在想這是我第一部電影，終於完成夢想之類的事情。」曾國祥回想著。

但是當初作為一位新進導演，身邊的演員、燈光師欲至收音師，全部都可以是老前輩，如何面對這一切？曾國祥很輕鬆地回應：「作為一位導演，只要你有心，就會感染到身邊的工作人員，無論是否有足夠經驗，身邊的工作人員就會很容易去幫助你。但當然，你作為導演，壓力真的很大，就算你不肯定一件事，也要去做決定，去負上一個責任，因為大家都是看著你的決定而工作。」

看著這些年來香港電影的發展，會見到新的趨勢，近年來的本地電影，無論是票房或反應，都可以反映到，香港的觀眾想睇一些與自己很貼近的事情，想尋回一種身份認同。「我認為這絕對是一個可以發展的空間。但作為一個導演，除了給香港人看，也可以拍一些給不同人看的電影。只有百花齊放，才可以發展得更好，例如有更多女導演用女性的角度出發拍電影。又或者可以見到更多前輩繼續投入電影工作，在香港拍電影不容易，體力勞動太大，但是如果可以分工更好，讓這些資深導演可以拍攝屬於他們的題材，會是我非常希望的事情。」曾國祥認真地道。

我們再談到網上世界已經由影片作主導，而新一代利用網絡，可以在影片之上大有作為，而曾國祥亦寄語新一代著重故事的重要性：「電影語言對於新一代而言，已經太熟悉了。但是在科技、剪接背後，故事才是最重要。當然看見網上有很多新一代出來拍片是令人很鼓舞的事情，就算某些方面仍需改進，但是只要他們繼續去拍，不停嘗試，知道自己的不足，就可以磨練出來。不要為拍而拍，最重要的還是故事。」

「對於我而言，我喜歡採討角色最深層次的人性，無論是戰爭片、古裝片，也可以是尋找人心，了解不同內心世界，在電影之上呈現，希望觀眾們從電影中看見自己，看見身邊的人，這就是我最想做的事。」曾國祥道。「而我正在籌備一套關於內地校園欺凌的電影，以及一套南亞裔及難民的故事。找了些南亞裔朋友來了解他們的背景及故事，這是最辛苦也是最享受的事情。拍攝電影時很興奮，一班人一起工作，但是劇本卻永遠最痛苦，日以繼夜地與編劇在磨，又會經歷沒信心的時候，又害怕沒有人看。但是我仍然希望可以將這些故事讓更多人看到。」

從他的眼神，我看到一個導演的責任，就是說一個好故事讓你聽，然後讓你看到更多你本來看不到的事情，這就是電影的神奇之處。